傳遞幸福的自然舒適感給每位純真的孩子

童裝 輕文藝,童趣,藝術解析的設計風格,BIR自然棉麻品牌童裝

更多建築觀光、生涯咀嚼、設計相幹運動請上【欣建築】

長達30年的「直島計畫」中「地中美術館」、「倍樂生之家 美術館」等作品如同生物繁衍般擴大，建築成為真正活著的場合，這座無名小島也躍為全球知名的藝術聖地；圖片供給／蘇琨峰

【展覽相幹資訊】
展名：《挑戰—安藤忠雄展》(TADAO ANDO：ENDEAVORS)
展期： 2022年6月3日(五) -9月13日(二)10:00-18:00
展覽所在：松山文創園區 一號倉庫 (臺北市信義區光復南路133號)
開放時候：週一至週日10：00-18：00 (閉館前30分鐘停止售票及入場；每個月最後一個週一休館)
展時代票價：全票390元、優待票360元、愛心票195元
售票通路： udn售票網、7-11 ibon、全家FamiPort、博客來售票網、KLOOK、KKday

希望本次展覽能成為大師從頭思慮建築原點的機遇。

四大主題深切分解建築巨擎的建築哲學
安藤忠雄把《挑戰—安藤忠雄展》作為迎戰「建築」的半世紀奮鬥記載，他透露表現：「展覽五年巡迴過五個城市，最終站落腳在『對話之地』的臺灣，也是極具意義的偶合。

」本次展區劃分為四大主題：「空間的原型」、「城市的挑戰 」、「景觀的締造」、「與歷史對話 」，從建築師初期作品到近期進行中的計畫，深切分解安藤的建築哲學。

「21_21 DESIGN SIGHT」位於東京中城，以「設計」為主題的美術館；圖片提供／忠泰美術館

真言宗本福寺水御堂；圖片供給／蘇琨峰

《挑戰—安藤忠雄展》；圖片供應／忠泰美術館

始終站在建築第一線的他，不管是初期室第作品考驗而來的光、幾何學等幾個本源性的主題，到暗藏日本傳統空間概念—「間」的城市建築手法，再到呼應場域脈絡建立新的關係、匠心獨具的地區主義建築，持之以恒的設計理念貫串在「住吉的長屋—東宅」、「水之教堂」、「六甲的調集住宅」等空間之中，觀眾由此可以從中找到他延續至今的思惟本質。

童裝「空間的原型」
本區聚集安藤忠雄從1969年到90年月中期職業生活生計前半段的作品。

此外，本區更展出「光之教堂」1:1等比例復刻作品，此建築以怪異空間量體和由光線演繹的美感備受崇拜，安藤忠雄更自喻為自我思惟層面上的重大挑戰。

 

安藤忠雄表示：「當建築邂逅大千世界的物象，因而喚起的各種對話，才有訴諸人類靈魂的力量。年屆80歲的安藤忠雄從未截止腳步，將「芳華」永懷心中，經常鼓勵子弟要猶如青蘋果般永久連結進修立場持續成長，一次又一次向嚴峻的實際提出挑戰，並逾越癌症帶來的身體桎梏，秉承著百分百積極的態度邁向明天。也正因如斯，建築是有趣的。

1941年出生日本大阪的安藤忠雄（Tadao Ando），無疑是今世最具影響力的建築師之一。若何使這些對話更為劇烈、內容加倍豐厚－由於每個計畫都有其獨自的脈絡，所以謎底不會只有一個。正因如此，建築是堅苦的。從未接管過科班練習的他亦曾擔任過職業拳擊手，基於對建築的狂熱，21歲的安藤忠雄踏上了遍及歐美遠至非洲的自學之旅，透過吸納名家建築精髓化為自身營養，更在1995年一舉榮獲號稱建築界諾貝爾獎的普立茲克建築獎。」

展場作品；圖片供給／蘇琨峰

立刻插手欣傳媒[email protected]，月月抽好禮

「建築是堅苦的、建築是有趣的」 安藤忠雄永不停止挑戰的建築人生；圖片提供／忠泰美術館

光之教堂以獨特空間量體和由光線演繹的美感備受崇拜 ；圖片供給／忠泰美術館

勾當以外，現場語音導覽更約請知名作家謝哲青錄製，親聲介紹展出作品，率領觀眾身歷其境般體驗安藤忠雄的作品。展覽時代，也將邀請安藤忠雄於線上開講，與臺灣觀眾相見交換，運動法子即將公布，敬請等候。

展覽限制周邊與優惠活動
《挑戰—安藤忠雄展》也將於展時代推出限制周邊，包羅以安藤忠雄建築手稿、攝影作品為設計的帆布袋、海報、明信片與資料夾，和聚集本展緣起、建築師寄語、各區精選作品介紹的展覽手冊等；周邊商品單筆消費滿3000元（含）以上，便可以180元加購展覽手冊（含一張安藤忠雄簽名繪卡），限量350組，售完為止。

此區亦展示安藤忠雄初期提出將故裏大阪中之島作為一個大文化圈的「中之島計畫II」，他提議要最大限度地活用中之島的地輿、文化潛力，保存地上原本的歷史景觀和綠意盎然的城市公園氣氛，將所有的新舉措措施設至於地下來構成「基地多層化」，安藤忠雄在紙上構繪出的誇姣城市想像，同時亦是他永不摒棄的胡想。

「城市的挑戰 」
自從安藤忠雄以「城市遊擊隊」自居從事建築舉止以來，他眾多前衛的作品為建築界帶來了衝擊。70年月起，建築師透過小型住宅與貿易建築，從「草根」開始向城市下戰帖；而在90年月中期以後，安藤忠雄日趨介入規模更大、更多元且具公眾性的計畫，如位於臺灣臺中的「亞洲大學現代美術館」與「上海保利大劇院」、「21_21 DESIGN SIGHT」。

在「城市的挑戰」展區可以看見建築師如何面對都會中由時間堆集的富裕，並對都會的近況提出看法與質疑，再開創出新的都會紋理。

【延長浏覽】
＞《挑戰—安藤忠雄展》 全球巡迴展終究站
=========
圖　　文／忠泰美術館
編　　輯／蘇琨峰
 

展覽中展出安藤忠雄攝影作品與建築畫圖、模子；圖片供給／忠泰美術館

展場中展出「光之教堂」等比例復刻作品；圖片提供／忠泰美術館

「海關大樓（皮諾私家美術館）」將建築完全還原成15世紀昔時的樣貌，僅在中心插入一個由清水混凝土牆框起的空間；圖片提供／忠泰美術館

安藤忠雄建築的原點「住吉的長屋—東宅」；圖片供應／忠泰美術館

「建築是困難的、建築是有趣的」 安藤忠雄永不停止挑戰的建築人生；圖片提供／忠泰美術館

安藤忠雄「光之教堂」手繪帆布袋(黑米色)；圖片提供／忠泰美術館

「中之島計畫II—都會蛋空間」是中之島公禮堂（1918年）革新計畫的提案，建築外觀保持原樣，但在內部插入一個由薄殼佈局包裹的橢圓形大廳，代表了新舊之間的對峙共存；圖片提供／忠泰美術館

證券生意業務所（皮諾私家美術館）曾經是一座穀物生意業務所，安藤忠雄將其改建成美術館；圖片供應／蘇琨峰

長達30年的「直島計畫」中「地中美術館」、「倍樂生之家 美術館」等作品猶如生物繁衍般擴大，建築成為真正在世的場所，這座無名小島也躍為全球知名的藝術聖地；圖片提供／忠泰美術館

此區展現他與法國企業家－弗朗索瓦．皮諾合作的「海關大樓（皮諾私家美術館）」與2021年剛剛完工的「證券交易所（皮諾私家美術館）」，建築師將建築本身所包含的由古及今、毗鄰時候的力量提煉而出，其思慮軌跡與修復的漫長進程都將在展覽中鉅細靡遺地顯現在觀眾眼前。透過這個展覽，觀眾也可以從新起頭思慮安藤忠雄提出的叩問「何為建築？建築是為誰、為什麼而締造？」

「與歷史對話」展區中，出現了他以修復歷史建築為主題的計畫。對於安藤忠雄來講，每一個建築計畫有其判然不同的背景與挑戰，若何透過建築引發對話並與人們靈魂產生貫穿連接，恰是他畢生追索的方針。

「與歷史對話」
另外一方面，安藤忠雄將本身的作品視為一種脈絡，強調自身存在僅是建築歷史的一部分。安藤忠雄向刻劃在歷史建築中的時候致敬，竭盡心力地將光陰作為記憶保存，並測驗考試在內部修建全新確當代空間，激起新舊之間的對話。

由忠泰美術館引進的《挑戰—安藤忠雄展》(TADAO ANDO：ENDEAVORS)，自2017年由東京動身，歷經巴黎、米蘭、上海、北京，於2022年抵達世界巡迴終究站－臺北，將在6月3日至9月13日於松山文創園區一號倉庫登場。本次展覽將以4大主題「空間的原型」、「城市的挑戰 」、「景觀的締造」、「與歷史對話 」劃分，展出超過300件展品，涵括安藤忠雄自學期間的周遊世界觀光速寫、捕獲靈光乍現的設計手稿、創意凝集的建築模型、留下永恆刹時的眾多影片與攝影作品，和經典建築空間「光之教堂」1:1復刻再現，也讓觀眾得以在受疫情隔斷、只能透過數位網路接觸世界的近況下，有機會能夠親自感受國際級建築巨匠佈滿挑戰的傳怪傑生。

展場進口放置的青蘋果；圖片供應／忠泰美術館

無論是「真駒內瀧野陵園 頭大佛」、「沃斯堡現代美術館」，安藤忠雄皆在專心讀取風景的內涵後，哄騙獨創的建築手法突顯其特征，並付與場域新的價值。

而長達30年的「直島計畫」，更是這一建築手法最為廣泛的實踐。

「景觀的締造」
與「城市的挑戰」展區相對應，「景觀的締造」是一個涵蓋多重價值的概念，延長至該地景與場域所保存下來的集體記憶。在這項宏偉規劃中，「地中美術館」、「倍樂生之家 美術館」等作品猶如生物繁衍般擴大，而透過天然與風土、人類與藝術持續對話和累積所孕育的永續成長動能，建築成為真正活著的場合，這座無名小島也躍為全球知名的藝術聖地。

《挑戰—安藤忠雄展》推出限制周邊商品；圖片供給／忠泰美術館

本文來自: https://n.yam.com/Article/20220705984091